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| 5.- Apuntes de teoría musical |
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| Escrito por Luis Ángel Fernández | |
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Luis Ángel Fernández Dulzainero Por Luis Ángel :
5. APUNTES DE TEORÍA MUSICAL
¿Cómo abordamos la teoría?
No vamos a entrar en la discusión acerca de si es necesario utilizar el lenguaje musical escrito para ser un buen dulzainero. Creemos es un debate que debemos tener superado. En nuestra Escuela proponemos que los alumnos sean capaces de, progresivamente, adquirir una serie de herramientas que les ayuden a interpretar las obras, representar lo que tocan y tocar lo que está escrito, de cara a diferenciar los múltiples recursos existentes.
Como objetivo principal pretendemos algo tan básico como:
* Un mínimo de lectura musical (reconocimiento de figuras, compases, silencios, etc.) * Reconocimiento de ritmos de amalgama (5/8, 7/8, 8/8, 6/8) y lectura de los mismos con cierta soltura. * Una vez llegados a un nivel mínimo de "chapurreo" musical, tanto en ritmo como en lectura, en grupos avanzados estamos buscando dotarles de una serie de herramientas de cara a armonizar sus propias canciones y entender cómo se desarrolla una obra desde el punto de vista de los patrones de armonía.
Partimos siempre del estudio de INTERVALOS.
Jugamos con ellos, los tocamos, intentamos reconocerlos ¿cómo sonarán afinados? etc.
Tras un dominio mínimo de intervalos (mayores, menores, justos, aumentados, disminuidos) pasamos a ver la ESTRUCTURA DE LA ESCALAMAYOR. Partimos de la escala de DO MAYOR, ya que para ser coherentes con el método de lectura aplicado al instrumento, DO MAYOR es la tonalidad BASE que nos va a permitir "descubrir" las demás.
Una vez conocida la forma y estructura de la escala mayor en la tonalidad de DO MAYOR, pasamos a trabajar con tonalidades cercanas por delante (1 sostenido) y por detrás (1 bemol)
Posteriormente aprendemos a ver más allá de la tesitura de la dulzaina, trabajando a través del CÍRCULO DE QUINTAS las tonalidades mayores de DO, SOL, RE, LA, FA, SI BEMOL, MI BEMOL y LA BEMOL, etc.
Una vez conocidas esas tonalidades, y sabiendo cómo encontrar todas las existentes, me gusta poner nuevos retos a los alumnos. Hacemos ejercicios teórico-prácticos de conjunción de la dulzaina con otros instrumentos, viendo en qué tonalidades coinciden y analizando diferentes posibilidades.
Una vez "machacada" la escala mayor, pasamos a trabajar la ESCALA MENOR. Partimos descubriendo el RELATIVO MENOR o escala menor asociada a una escala mayor. Vemos su estructura tonal, la escuchamos, la tocamos, experimentamos con ella. Posteriormente trabajamos con dos escalas "asociadas" a la escala menor natural, que son las escalas ARMÓNICA y MELÓDICA. Analizamos su estructura y experimentamos con ellas. Buscamos pasajes en temas que conocemos que utilicen esas escalas, los analizamos, los tocamos y analizamos qué función tienen.
El objetivo final de todo este camino es LA FORMACIÓN DE ACORDES.
Éste sería el punto en el cual desembocarían todos los aspectos teóricos trabajados hasta este momento. ¿Por qué los acordes? Sabiendo qué acordes actúan en una melodía es mucho más fácil buscar/hacer segundas voces, voces de apoyo, contrapuntos etc.
Partimos siempre de la formación de ACORDES TRIADA y en la tonalidad mayor. Vemos la función de cada acorde, su composición tonal etc.
Una vez visto esto, y ya en un nivel superior pasamos a trabajar el concepto de ÁREAS, elemento interesante en la elaboración de armonías.
En niveles muy avanzados empezamos a ver la música, ya no desde un prisma tonal, sino MODAL. Trabajamos con los modos clásicos, experimentamos su sonoridad, vemos la relación que tienen con la música desde un prisma "tonal". Los tocamos, los "sobamos" los descubrimos, nos abrimos a experiencias nuevas con sonoridades a las que no estamos habitualmente acostumbrados..crecemos en cultura musical.
Nuestro objetivo no es tanto el tener muchos conocimientos de armonía clásica y/o moderna, sino el SABER UTILIZARLOS con un repertorio de dulzaina, con sus ritmos propios, e incluso usar obras tradicionales y experimentar con ellas patrones armónicos "no propios" de la tradición.
Es decir, nuestro objetivo principal, como escuela, es CRECER como músicos disfrutando del placer de conocer, avanzar y romper barreras creadas a veces por la incapacidad, o justificadas tras un "purismo" incierto que lo que realmente pretende es ocultar carencias de estudio.
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